Pese a tener un apellido de personaje de novela (y película) de terror, Donavon Frankenreiter https://www.donavonf.com/ también da la sensación de pasárselo muy bien con la música y el surf. Si le dais una oportunidad, creo que su música os gustará para que os acompañe con cierta alegría.
Estos días mis amigos de Tarragona (y la mexicana de Hong Kong) me han ido enviando cositas para añadir en el blog. En otras entradas he hablado de ONG de nivel mundial y ayer de un par de Hawai. Hoy toca mencionar a Taula Amiga, que a través del comedor social que la Fundació Formació i Treball https://www.formacioitreball.org/es/comedor-taula-amiga/ tiene en el centro de Tarragona sirve diariamente 200 almuerzos a familias y personas necesitadas, un 50% más que antes de la emergencia sanitaria. Necesitan recibir más alimentos y poder atender así una demanda que va en aumento. El Mercat Central de Tarragona ya ha iniciado una campaña de recogida de productos de primera necesidad para facilitar ayudarles.
También Cáritas Tarragona https://www.caritasdtarragona.cat/ está haciendo un llamamiento de voluntarios para ayudar en comedores sociales, servicios de ayuda a domicilios, centros de distribución de alimentos y apoyo telefónico a personas necesitadas. La entidad necesita cubrir la creciente demanda que está registrando estos días. Los voluntarios interesados (deben ser mayores de edad) pueden dirigirse a caritas@caritasdtarragona.cat.
No os distraigo con nada más, el escrito de hoy es breve y de lectura fácil como las letras de las canciones de Donavon Frankenreiter. Que las disfrutéis.
Glow
Despite having a surname similar to one on a horror novel (and movie) character, it looks like Donavon Frankenreiter https://www.donavonf.com/is also having a great time with music and surfing. If you give him a chance, I think you will like his lively songs to accompany you.
My Spanish text had some suggestions about charity organizations supporting people in need in my hometown. On previous days I talked about bigger NGO worldwide. If you have some suggestions that you would like me to know and talk about, please feel free to explain them to me.
I am not distracting you with anything else, today’s post is short and easy reading like the songs by Donavon Frankenreiter. Enjoy them.
El protagonista de hoy https://jackjohnsonmusic.com/home ha tenido éxito tanto en la música como en el surf y la combinación de ambos en sus vídeos musicales transmite buenas vibraciones. Quizá por ser Hawaiano o por un fuerte accidente que sufrió practicando surf, parece tomarse las cosas con calma y nos entretiene con un pop ligero y refrescante.
El videoclip de hoy es una buena muestra de ese carácter. Los que tenéis hijos aprovechad para verlo con ellos, creo que les gustará. El simpático mono que veréis en el videoclip es de una película y serie de libros y de animación llamada “Jorge El Curioso” (Curious George). Espero que disfrutéis también con su música. Para mí ha sido un buen descubrimiento.
Además de buen surfista y buen músico, el señor Jack Johnson es un buen ciudadano pues ha creado junto a su esposa un par de fundaciones benéficas, http://www.johnsonohana.org/ y https://www.kokuahawaiifoundation.org/, para apoyar el arte, la música y la educación ambiental.
Si no tenemos la suerte de disfrutar de los beneficios de la combinación de surf y música, héroes anónimos como los trabajadores de Dipsalut, el organismo de salud pública de la Diputación de Girona, han elaborado un catálogo de propuestas pedagógicas https://www.dipsalut.cat/noticia.html?id=880 para desarrollar la salud emocional de los niños y adolescentes. Mediante vídeos, juegos, canciones, cuentos o manualidades los pequeños y jóvenes aprenden a gestionar el miedo, la frustración, el estrés o la tensión y a desarrollar competencias como la autoestima, la empatía o el trabajo en equipo en familia.
Por otro lado, la Fundació Catalana de l’Esplai https://fundacionesplai.org/ ha preparado para esta etapa de confinamiento un “escape room” virtual a través de un juego de una hora de duración donde la protagonista es una mariposa viajera que requiere nuestra ayuda para encontrar el verano perdido. Se pretende fomentar la cooperación juntando la imaginación infantil con la memoria adulta https://projectes.fundesplai.org/escape/.
A ver si esa imaginación infantil nos permite viajar a Hawai.
Upside down
Today’s singerhttps://jackjohnsonmusic.com/ has been successful in both music and surfing. The combination of both in his music videos transmits good vibes. Perhaps because he is Hawaiian or because of a strong accident he suffered while surfing, he seems to take things easy and entertains us with a light and refreshing pop music.
The music video I am sending you today is a good example of that personality. Those of you who have children please take the opportunity to see the music video with them, I think they will like it. There’s a film and book series called Curious George where the friendly monkey you will see in the music video is coming from. I hope you enjoy the music too. I take this singer to my music lists as a good discovery.
Mr. Jack Johnson is not only a good surfer and a good musician, he is also a good citizen as he created with his wife a couple of charitable foundations, http://www.johnsonohana.org/ and https://www.kokuahawaiifoundation.org/, to support art, music and environmental education.
Please let me know any good deed near your area. I will be happy to post it here.
Siempre la tengo presente. Podía haber encontrado diferentes motivos para enlazar esta canción con algunas de las anteriores. Las similitudes con Silvio Rodríguez son reconocibles, pero imaginarme varias guitarras, violines y otros instrumentos de cuerda a la vez como en las innovaciones de las que hablaba ayer, y la conexión inevitable de The Beach Boys y el surf me ha llevado hoy a esta canción. Al parecer, algunos surfistas no se sentían identificados con The Beach Boys argumentando que tenían poca experiencia sobre ese deporte.
Hace unos cinco o seis años di por casualidad con uno de los anuncios de un documental sobre Chile https://chile.travel/ y su especial relación con el mar y el surf. Además de la belleza de las imágenes, me cautivó la canción y al cabo de poco tiempo le encontré su espacio en mi mente y creo que en la de mi familia. Todos tenemos pasajeros entre nuestros sueños.
Intuyo que habré aumentado ostensiblemente las estadísticas de reproducciones en Apple Music de este tema de Manuel García. El documental -otro para la lista de cosas pendientes- lo encontraréis en la página web https://www.elmarmialma.com/, aunque al final de esta entrada os dejo un bonito videoclip musical que os recomiendo que veáis con poca luz y mucho volumen. Cuando estoy solo la escucho incluso con los auriculares. Además, preparando este texto he encontrado una versión de la canción en directo que no conocía y que, si realmente os gusta mucho escucharla en el primer vídeo, os recomiendo que dediquéis cinco minutos más a la versión del concierto que os dejo al final de la traducción al inglés.
De la conservación del medio ambiente y, por tanto, del mar cuida muy bien la ONG WWF https://wwf.org/. Y quienes cuidan de los que últimamente arriesgan su vida en el mar son los valientes de la ONG Proactiva Open Arms https://www.openarms.es/es. Todo es mejor en un mar lleno de vida y en un mundo donde la gente viva en paz. Con más gente haciendo canciones así y buenas acciones como esas estaremos más cerca. Demos ejemplo.
Hablar de ti
Always on my mind. I could have found different reasons to link this song with some of the previous ones. Somehow it reminds me about Silvio Rodríguez but I prefer to imagine several guitars, violins and other string instruments playing at the same time, something like the wall of sound I talked about yesterday. The inevitable connection of The Beach Boys and surfing is a good reason for this link. Apparently, some surfers did not identify with The Beach Boys arguing that they had no experience in the sport.
It was five or six years ago when I watched a trailer of a documentary about Chile https://chile.travel/en and its special relationship with the sea and surf. In addition to the beauty of the images, I was captivated by the song and after a short time I found its space in my mind and I do think that my family did the same. We all have passengers among our dreams.
I guess that I will have increased the Apple Music statistics of this song by Manuel García. You can find the documentary -another one for the list of pending things- on the website https://www.elmarmialma.com/, although you will find attached a nice music video at the end of this post. I suggest you switch off the light and turn up the volume before watching it. I’m even listening to it with headphones when I am alone. When I was preparing today’s post I found a live version of the song that I did not know about and that, if you really liked the first video, I recommend that you spend five more minutes watching the live version.
The NGO WWF https://wwf.org/ takes very good care of the environment and, therefore, of the sea. And those who take care of the people who recently risk their lives at sea are the brave ones of the NGO Proactiva Open Arms https://www.openarms.es/en. Everything is better in a sea full of life and in a world where people live in peace. The more people making songs like that and good deeds like that, the closer we will be to achieve it. Let’s give an example.
Según cuentan revisando sus iniciales, el álbum Pet Sounds de The Beach Boys del que hablé ayer era en parte un homenaje a Phil Spector https://philspector.com/, un conocido productor musical que ideó una técnica de orquestación llamada el muro de sonido, que consistía en crear un sonido denso y reverberado haciendo tocar a varios músicos al unísono para alcanzar proporciones similares a las de una orquesta.
La canción que quizá fue más representativa del muro de sonido fue “Be My Baby” de The Ronettes, aunque la mayoría de las lectoras del blog la relacionarán a la película “Dirty Dancing” y Patrick Swayze. Si el señor Swayze hubiera ido a nuestro colegio, posiblemente le hubiéramos llamado Patrick “el melenas”, el terror de las nenas…
Y habiendo dicho la tontería del día ya me puedo despedir, que con el primer personaje de la entrada de hoy es mejor no entretenerme. Digamos que no ha tenido ideas tan brillantes en los últimos años.
Be My Baby
Pet Sounds album initials was kind of The Beach Boys’ tribute to Phil Spector https://philspector.com/, a well-known music producer who conceived an orchestration technique called the wall of sound, which consisted of creating a dense and reverberating sound making several musicians play in unison to reach proportions similar to those of an orchestra.
The most representative song of the wall of sound probably was «Be My Baby» by The Ronettes. Some of the female readers of the blog will relate it to the movie «Dirty Dancing» and Patrick Swayze. If Mr. Swayze had gone to my school, we would have called him Patrick «the ponytail», the terror of the females…
Having said the stupid thing of the day I can say goodbye. It is better not to talk too much about the first character of today’s post, let’s say he haven’t had such brilliant ideas in recent years.
(Sólo Dios Sabe)… lo que habría pasado si hubiera tomado esta decisión o esta otra, si hubiera hecho aquello, si hubiera dicho lo que pensaba, si hubiese estudiado esta otra carrera o aceptado ese otro trabajo… y también el porqué de muchas cosas de las que suceden a nuestro alrededor. Sólo Dios sabe. Cada uno el suyo, con respeto para todos.
No nos podíamos ir de California https://www.visitcalifornia.com/ sin mencionar a la banda más representativa de allí y, posiblemente, de los Estados Unidos. Si hablé de la incidencia de David Bowie en muchos artistas que vinieron después, la lista de grupos musicales que se dejaron influenciar en algún momento u otro por The Beach Boys https://www.thebeachboys.com/ es interminable y de mucho nivel: The Beatles (acción recíproca), Pink Floyd, The Who, Elton John, ABBA, Bruce Springsteen, R.E.M., Radiohead… Liderados por Brian Wilson para componer y producir, The Beach Boys introdujeron técnicas de grabación innovadoras que sumaron a los ascendentes que ya llevaban de serie por sus afinidades a grupos vocales de décadas anteriores.
Para saber más sobre The Beach Boys en general y Brian Wilson en particular, podemos ver la película autobiográfica “Love and Mercy”. Es relativamente reciente y tiene buena pinta, otra para la lista de cosas pendientes. Aquí os dejo un avance.
De la canción de hoy -“God Only Knows”- os dejo un videoclip con imágenes de la serie “Aquellos Maravillosos Años”. Ya habíamos hablado de esa serie en una entrada anterior. Los otros videoclips que he encontrado eran en directo y no se aprecia tan bien la canción, donde se reconoce el “muro de sonido” creado por Phil Spector. Me parece especialmente sensacional a partir del minuto 2:00 hasta el final. Los críticos musicales la sitúan entre una de las mejores canciones de la historia de la música popular y el álbum que la incluye -“Pet Sounds”- de los más influyentes y quizá el mejor y más aclamado de la historia.
Otra amiga del colegio -a la que aprovecho para felicitar por su cumpleaños- quizá también veía “Aquellos Maravillosos Años” y me envía este enlace https://covid19infantilurv.wixsite.com/lacanallaesquedacasa, donde estudiantes de la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona ya ejercen su vocación de futuros maestros/as y nos obsequian con recursos para que convirtamos el confinamiento en más enriquecedor y llevadero para nuestros hijos.
Gracias. God Only Knows.
God Only Knows
…what would have happened if I had made this decision or this one, if I had done that, if I had said what I thought, if I had studied that or accepted this other job… and the reasons of many things that happened around us. God only knows. Each one his beloved god, respecting all of them.
We couldn’t be leaving California https://www.visitcalifornia.com/ without talking about the most representative band from there and, possibly, from the United States. If I mentioned David Bowie’s influence on many artists who came after, the list of music groups that were influenced by The Beach Boys https://www.thebeachboys.com/ is endless and high-level: The Beatles (reciprocal influence), Pink Floyd, The Who, Elton John, ABBA, Bruce Springsteen, R.E.M., Radiohead … Led by Brian Wilson to compose and produce, The Beach Boys introduced innovative recording techniques that added to the influences that they already had due to their affinities to vocal groups from previous decades.
If you want to know more about The Beach Boys and specially about Brian Wilson, you may watch the autobiographical film «Love and Mercy». It is relatively recent and looks good, another thing for the to-do list. Here you have a trailer.
I am adding here a music video about today’s song -«God Only Knows»- with images from the series «The Wonder Years». We already talked about that series in a previous post. The other music videos that I found were live and we would not appreciate the song in the same way, for example we can even recognize the “wall of sound” created by Phil Spector. I really like this song, especially from the 2:00 minute until the end. Music critics rank it among one of the best songs in the history of popular music and the album -“Pet Sounds”- is considered one of the most influential and perhaps the best and most acclaimed in history.
Another former schoolfriend -whom I take the opportunity to wish happy birthday- perhaps also saw «The Wonder Years». She sent me this link https://covid19infantilurv.wixsite.com/lacanallaesquedacasa, where students from the Rovira i Virgili University of Tarragona are already acting as teachers by giving us resources so that we make confinement more enriching and bearable for our children.
Épico. A mí me lo parece. Y gracias a canciones así poder ser consciente de todo lo que hay detrás de una gran canción. Que el compositor la empiece a tararear en su mente antes de tocar los primeros acordes, que la comparta y mejore con sus compañeros de banda y productores y, en este caso, que se junten con decenas de músicos para darle cientos de detalles extra. Al ver el videoclip de hoy he recordado esa sensación que tenía cuando escuchaba una canción una y otra vez y podía ir descubriendo a los instrumentos presentándose.
No sólo eso. Todos los años y esfuerzos que han dedicado los músicos que vemos en ese video para poder llegar a tocar en una gran orquesta tiene mucho mérito. Muchos tendréis algún conocido que haya estudiado música y tenga la suerte de haberlo convertido en su profesión, entonces sabréis de qué hablo. Posiblemente no volvamos a escuchar a la mayoría de los que han participado en ese tema de hoy, pero, al menos yo, respetaré aún más -si cabe- esa profesión.
Si en algún momento necesitáis calmar a las fieras y no basta con ver ese video, probad con los enlaces que encontraréis aquí: https://www.el-teatro.com/operas-orquestas-online/. Algunas óperas y orquestas han liberado algunos de sus programas.
Calexico http://www.casadecalexico.com/ es agradable de escuchar, os recomiendo cualquier álbum. Cuando puedo los voy escuchando enteros, no lo había hecho antes . “Music Box” es quizá la canción que más me gusta. La primera que escuché de ellos fue “Güero Canelo”, la podéis oír en la (muy buena) película “Collateral” aunque mejor que la veáis sin niños. La película está ambientada en Los Ángeles, pero de esos se ven pocos.
De California toma parte de su nombre este grupo que protagoniza el videoclip de hoy, al incorporar influencias musicales del suroeste de Estados Unidos y del Norte de México. California y México, Calexico. Fácil y sencillo. Me he ido un poco más arriba en el mapa después de mencionar ayer a nuestra amiga mexicana, ya pondré a Chavela Vargas en otra ocasión.
Algo de lo que dice Calexico en Epic debe tener que ver con eso de tocar música y con ello hacer felices a los demás:
And hearts holding out waiting for the bells to send
My love to all my friends
Calexico – Epic
Y corazones resistiendo esperando que las campanas envíen
Mi amor a todos mis amigos
Calexico – Epic
Espero daros un abrazo pronto. Buenas noches.
Epic
Magnificent. I think it is. And thanks to songs like that, we can be aware of everything behind a great song. The composer humming it in his mind before playing the first chords, sharing and improving the song with his bandmates and producers and, in this case, playing it with dozens of musicians in order to provide hundreds of extra details. Seeing today’s music video, I remembered that feeling I was having when I listened to a song over and over again and could discover the instruments going in and out.
Not only that. The musicians like the ones we can see in that video spent a lot of time doing big efforts to be accepted to play in a orchestra, this is something worthy of merit. I guess you know someone who studied music and is lucky to have made it their profession, so you know what I am talking about. We will probably not listen again to most of the musicians who have participated in this video we will see today, but, at least, I will respect even more -if possible- their profession.
Any time you need to tame the beasts and you realize watching today’s music video is not enough, try the links that you will find here: https://www.el-teatro.com/operas-orquestas-online/. Some operas and orchestras are offering online some of their programs for free.
Calexico http://www.casadecalexico.com/ is pleasant to listen to. I am trying to listen all of their albums and I recommend you all of them. «Music Box» is perhaps the song that I like the most, although the first one I heard from them was «Güero Canelo». You can hear ”Guero Canelo” in the (very good) movie «Collateral» but you better watch it without your kids around. The film is set in Los Angeles, even though few ‘Angels” are on it.
They are taking part of their name from California, as Calexico is the name of a small city on the United States – Mexico border and their music has something from that region. California and Mexico, Calexico. Easy and simple. I went North on the map after mentioning our Mexican friend yesterday, I will talk about Chavela Vargas on another occasion.
In my opinion, something Calexico is saying in Epic has something to do with that feeling of playing music and, as a consequence, making others happy:
And hearts holding out waiting for the bells to send
Una amiga que hicimos en Hong Kong me envía un enlace web fantástico que puede tener entretenidos a vuestros hijos un rato: https://neal.fun/deep-sea/, especialmente a los amantes de los animales y del mar.
Si os quedáis con ganas de más, os recomiendo que veáis la película documental Oceános que, centrándose en la biología marina, refleja la necesidad de cuidar el planeta y demuestra los aspectos negativos de la actividad humana sobre el océano. Aquí tenéis un resumen de 2 minutos: https://youtu.be/fwxZuKErHs8. La apunto también para mi lista de cosas pendientes.
El enlace de nuestra amiga mejicana me hizo pensar en esta canción de Dominique A, “L’Océan”, que ciertamente es muy apropiada para contemplar el mar. La canción que le sigue -Eleor- la lleváis de regalo, no he encontrado un vídeo mejor que solamente tuviera la primera canción. Las canciones en Francés me parecen muy melódicas, como las que a menudo escucho en Catalán, así que puede ser mejor aún escuchar las dos.
Cuando todo esto mejore, pasaremos muchos ratos en el mar.
L’Océan
A friend we made in Hong Kong is sharing with me a fantastic web link that can entertain your children for a while: https://neal.fun/deep-sea/, especially the ones that love animals.
In case you want more, you can watch the documentary film Ocean, that shows the marine biology while reflects the need to care for the planet and evidences the negative aspects of human activity on the ocean. Here’s a 2-minute recap: https://youtu.be/fwxZuKErHs8. I also write it down for my to-do list.
The link I got from our Mexican friend made me think of this song by Dominique A, “L’Océan”, which is certainly very appropriate to contemplate the sea. You can take as a gift he song that follows -Eleor-, I have not found a better video that only had the first song. The songs in French seem very melodic to me, like the ones I often listen to in Catalan, so it may be even better to listen to both.
El ukelele de Israel Kamakawiwo’ole me hizo pensar en el grupo Manel http://www.manelweb.com/, tienen unas cuantas canciones que son como himnos para mí por eso que os decía que cada uno hace suyas las canciones según la interpretación de la letra y el momento que está viviendo. Además de parecerme muy buenos músicos, muchas de sus letras son como poemas.
No de todas esas canciones tienen video oficial pero algunas iré poniendo. Este videoclip que os añado hoy sí es oficial y me parece muy original, pues está al gran nivel de la adaptación que hacen de la letra de la canción que versionan y de cómo demuestran lo buenos músicos que son. Seguramente en unos años tendremos unas cuantas versiones del “Common People” de Pulp, pero pocas estarán tan logradas como la del grupo Manel. Aún me pone los pelos de punta cuando cambia la intensidad de la canción con “i m’agafava del bracet”.
Hoy no tenía muchas batallitas que contar. Para historia la que cuenta Jarvis Cocker en esta canción que aún dará de qué hablar pues, al parecer, la compañera de estudios griega podría ser de la “alta sociedad”. Lo realmente importante es que es una muy buena canción, y no solamente lo digo yo sino los oyentes de la BBC y los lectores de la revista Rolling Stone que la votaron como la mejor canción del Britpop. Si bien Oasis y Blur nos suenen más como grupos representativos del Britpop, esta canción es un gol por toda la escuadra y, además, de los que te dan un título.
El videoclip también es muy original, aunque reduce a un tiempo de 4:15 una gran canción de 5:52. Por otro lado, tengo la duda de si ha pasado algún tipo de censura. No recordaba que el videoclip fuera más corto, que podría ser, y aún menos que justo en el minuto 2:32 se omita la palabra “screw” -que se traduciría como algo más que “atornillar”-. A partir del 3:26 la canción original sigue su curso y en el videoclip ya se va introduciendo la parte final de la canción. Si os gusta mucho, disfrutad de la versión entera e incluso de alguna en directo pues es espectacular ver saltar a miles de personas al mismo tiempo.
Atornillar o desatornillar, esa es la cuestión. No tenía batallitas para hoy y resulta que al darme cuenta que en el videoclip se había censurado la palabra “screw”, he recordado que cuando era pequeño mi padre me regaló una cerradura con su correspondiente llave para que practicara eso de abrir hacia la izquierda y cerrar hacia la derecha. Al parecer no le era de mucha ayuda para atornillar y desatornillar cuando había que arreglar algo en casa. Él era un manitas pero decía que le faltaba fuerza en las manos. Aunque obviamente tiene su parte triste, me alegra recordarle cada vez que le echo de menos mientras me peleo con cualquier cosa que no consigo arreglar fácilmente.
Por cierto, creo que os dije que contaba unos cuentos muy originales sobre una cama voladora. No os cuento uno pero os recuerdo dos canciones excelentes sobre mis pequeños héroes, la gente normal. Buenas noches.
Common People – Gent Normal
The ukulele of Israel Kamakawiwo’ole made me think about the catalan music band Manel http://www.manelweb.com/, they have some songs that are like hymns for me, as I said, according to the interpretation of the lyrics and the moment you are living. In addition to sounding very good musicians to me, many of their lyrics are like poems.
There is not an official video of all those songs but I will be posting some sooner or later. This video clip that I am adding today is official and I never get tired of watching it, since it is at the great level of how they adapt the lyrics and how they demonstrate how good musicians they are. In the coming years we will probably have a more and more versions of Pulp’s «Common People», but few will be as successful as the one of Manel band. I still get goosebumps when the intensity of the song changes with “i m’agafava del bracet”.
Today I did not have stories to tell. As a story, the one that Jarvis Cocker tells in this song will give people something to talk about because, apparently, the Greek fellow student could be of the «high society». The really important thing is that it is a very good song, and I am not the only one saying it but the listeners of the BBC and the readers of Rolling Stone magazine who voted it as the best Britpop song. Although Oasis and Blur sound more like representative groups of Britpop, this song is like a goal putting the ball on the top corner and getting a title.
You can find many websites with the details that inspired Jarvis Cocker to write this song.
The video clip is also very innovative, although it reduces to a time of 4:15 a great song of 5:52. On the other hand, I am afraid there was some kind of censorship. I did not remember that the video clip was shorter than the original song, something that could be possible, but I was surprised when I realized that the word «screw» was omitted just at minute 2:32. After 3:26 the original song continues its course while the final part of the video clip is already being introduced. If you really like the song, enjoy the entire version and even one live as it is spectacular to see thousands of people jumping at the same time.
Screw or unscrew, that is the question. I had no stories to tell you today until I realized that the word “screw” had been censored in the video clip. I remembered that, when I was a kid, my father gave me a lock with its corresponding key so that I could practice opening to the left and closing to the right. Apparently, I was not very helpful to screw and unscrew when something had to be fixed at home. He was a handyman, quite good fixing everything, but he said he lacked strength in his hands. I get sad when I think about him but I am happy to remember about him every time I am fighting with whatever I cannot easily fix.
By the way, I think I told you that he was telling amazing stories about a flying bed. I will not tell you one but I am reminding you of two excellent songs about my little heroes, the common people. Good night.
De oca a oca, y tiro porque me toca, (a ver cómo traduzco esto luego al inglés). Digo esto porque, si prestáis atención, los coros de la canción Starman que puse antes de los homenajes a Aute y a Bill Withers recuerdan un poco a la canción “Over the Rainbow” de la película “El Mago de Oz”, otro clásico del cine para ver estos días con vuestros hijos antes o después de unas partidas a La Oca.
Se han hecho decenas de versiones de esa canción, pero hay una que ha resultado diferente por haberse juntado con “What a Wonderful World”. El intérprete fue el músico hawaiano Israel Kamakawiwo’ole https://izhawaii.com/, que con su voz y un ukelele le da un toque especial. Tenéis el videoclip al final de esta entrada.
No os quito más tiempo. Echadle un vistazo al videoclip con vuestros hijos (si tenéis y quieren) que este aún es para todos los públicos. Y a ver si la cama voladora nos lleva algún día a Hawai, ¡qué guay!
Somewhere Over the Rainbow
From goose to goose. I am saying this because, if you pay attention, the choruses of the Starman song that I posted before the tributes to Aute and to Bill Withers are a bit similar to the song «Over the Rainbow» from the «The Wizard of Oz” movie, another classical film to watch with your children before or after a few games of the Game of the Goose.
Dozens of versions of that song have been made, but there is one that has turned out different for being together with “What a Wonderful World”. The performer was Hawaiian musician Israel Kamakawiwo’ole https://izhawaii.com/, who gave it a special touch thanks to his voice and his ukulele. You will find the music video at the end of today’s post.
I will not take you more time. Take a look at the video clip with your children (in case you have and they want) as this videoclip is still for all audiences. Let’s see if the flying bed takes us to Hawaii someday, hurray!
Rendí tributo a Aute y no lo hice por Bill Withers unos días antes pese a que sabía que lo acabaría haciendo. Cuando vivíamos en Hong Kong mi hijo, con 3 años, me pedía una y otra vez que pusiera Ain’t No Sunshine cuando íbamos en el coche. No me dijo qué le gustaba tanto de esa canción, quizá porque le haría gracia oírle decir “I know” 26 veces seguidas…
Lo que me hace gracia a mí del videoclip es el conjunto en sí. Los litros de sudor que a Bill Withers le caen por la frente -¿será por el espesor de los rizos o por el jersey de cuello alto?- mientras uno de los músicos está tirado en un sofá y el batería parece que esté anunciando dentífrico. He estado leyendo que ese batería es uno de los mejores de la historia y que esa sonrisa reflejaba que realmente estaba disfrutando, algo así como cuando Ronaldinho jugaba a fútbol en el FC Barcelona. Esperemos que Ronaldinho vuelva a sonreír como cuando nos hacía disfrutar viéndole jugar. De James Gadson, ese sonriente batería, decían: «Cada vez que toco con él, se produce un bloqueo loco que nunca he experimentado con otro músico, nunca. Él solo mira y está sonriendo y clavando ese puto ritmo. Y cuando terminó la canción, dice algo como , ‘¡Lo obtuve de ti!’ No hay jodido ego en él «.
El hijo de un amigo está empezando a tocar la batería y espero que disfrute tanto como este buen hombre. De eso se trata. Espero que los vecinos tengan la paciencia necesaria y que sean comprensivos. Seguro que alguna vez han sido felices escuchando música que otros músicos hicieron después de horas de aprendizaje.
Además de lo que comentaba acerca del vídeo, de entre infinitas canciones que hay y seguirá habiendo, los expertos la colocan en el lugar 285 de las 500 mejores canciones de toda la historia. Gracias señor Bill Withers.
Ain’t No Sunshine
I paid tribute to Aute and did not to Bill Withers few days before despite knowing that I would end up doing it. When we lived in Hong Kong, my 3-year-old son asked me over and over to put Withers’ song when we were in the car. He didn’t tell me why, maybe he was having fun hearing him say «I know» 26 times in a row…
What I find funny about this music video is the set itself. Is Withers sweating because of the thickness of the curls or because of the turtleneck sweater? Meanwhile, one of the musicians is lying on a sofa and the drummer seems to be announcing toothpaste. I have been reading that this drummer is one of the best in history and that smile reflected that he was really enjoying himself, something like when Ronaldinho played soccer at FC Barcelona. I hope Ronaldinho will smile again as he was doing when he made us enjoying watching him play football. Someone said about James Gadson, the smiling drummer: «Whenever I’m playing with him, some crazy lock goes on I’ve never experienced with another musician, ever. He’ll just look over and he’s smiling and nailing that fuckin’ beat. And when he finished the track, he’s like, ‘I got it from you!’ Fuckin’ no ego on him.»
A friend’s son is starting to play drums and I hope he enjoys it as much as this good man. That’s what it’s about. I hope that the neighbors have enough patience and understanding. I am sure they have been happy listening to music that other musicians made after hours of learning.
In addition to what I said about the video, experts say this song is the 285th of the 500 best songs in history, among unlimited songs that we will always have. Thank you Mr. Bill Withers.